在书店做的艺术展，应该有怎样的气质？正在上生新所·茑屋书店二楼展厅举行的风光摄影师段岳衡个展提供了一个答案——“魔幻现实主义”，展览将展至10月7日，包括即将到来的国庆长假。

图说：展览现场 官方图（下同）

展厅中除了展出六幅他最新的摄影作品外，还陈列着他用以创作的器材——适马fp系列相机，同时也摆放着其他摄影大师创作的个性化SIGMA fp，包括相机的拆解样本。段岳衡从32岁开始摄影创作，56岁开始学PS，60岁出版个人第一本摄影集。如今70岁的他，依然兴致勃勃地行走在艺术摄影的路上，一路向前。“经常在阅读国内外摄影名家的作品时，会有一种抑制不住内心冲动的感觉。一幅幅构图严谨、色彩饱和、光影神秘的精美画面使你眼花缭乱，心旷神怡。因为自己身居繁华喧闹的城市，远离城区走进边远的大自然便成了自己梦寐以求的愿望。”

值得一提的是，本次展览首次展出了段岳衡的手工书《100Photos》。手工书集结的100张黑白原作是段岳衡这30多年来最喜欢的风光摄影代表作，超大尺寸的手工书限量制作70本。

段岳衡认为一幅好照片不需要过多文字来解读，因为它没有国界，不受语言限制。正如建筑大师安藤忠雄先生对建筑的诠释，“我认为建筑不必说太多。建筑应该保持沉默，让光与风为建筑表达。摄影何尝不是如此，让光与影为作品表达，让观者被内涵打动。”

摄影评论家林路认为，段岳衡的这一系列作品既有数学定理的优美，又有灵动的风趣，通过作品，可以感受到既严谨又充满幻想、既理性又不乏任性、既坚固无比又晶莹通透的几何形成。

段岳衡过往的经历沉淀出了他的摄影作品风格，将影像联结知识生产，成为支持创造未来的人们的存在。书店负责人认为，新型书店营造的环境和提供的人文内容正在成为美好生活的供应者，段岳衡的作品与茑屋书店的目标不谋而合。其作品能够开拓观者的想象力，刺激感性思维，把摄影当成工具，重新诉说故事。