2026年7月25日，普陀区学记团的小记者们踏上了一场别开生面的城市文化研学之旅。从读懂上海的城市生长脉络，到沉浸式感受百年戏曲魅力，一天之内，小记者们用脚步丈量城市，用双眼见证传承，完成了一次从“读懂上海”到“爱上传统”的深度探索。

第一站：上海城市规划展示馆 读懂城市的“过去、现在与未来”

上午9时30分，小记者们在上海城市规划展示馆集结签到。在讲解员老师的带领下，大家依次参观了“人文之城、创新之城、生态之城”三大主题展区。展馆以《上海2035》总体规划为叙事核心，通过大数据可视化、数字孪生等前沿科技，将一座“卓越的全球城市”的蓝图生动展现在小记者眼前。

面对小记者“规划馆希望传递给青少年什么样的城市发展理念”的提问，讲解员房婧老师说，城市规划并非遥不可及的复杂概念，而是与每个人的日常生活息息相关。读懂规划，不仅能拓宽视野、增长知识，更能加深对这座城市的热爱，为未来的生活与工作指明方向。房婧老师用深入浅出的语言，将专业的规划知识转化为青少年听得懂、记得住的生动故事。

专题课程《解锁水密码》以互动问答、案例拆解的创新形式，深度解读黄浦江、苏州河两大城市母亲河的独特价值，清晰阐释了上海“因水而生、因水而兴、因水而盛”的城市发展逻辑，让青少年深刻认识到水系资源、滨水空间对城市交通发展、经济腾飞、人居提质的核心支撑作用。

趣味实践课程《水边的风景》中，小记者们化身“小小城市规划师”，结合所学的滨水空间规划理念，大胆构思、细心落笔，亲手绘制专属理想滨水公共空间设计图。在沉浸式动手创作中，大家的空间思维能力、城市观察能力与创新规划素养得到充分锻炼，以少年视角勾勒城市水岸新风貌。

第二站：上海天蟾逸夫舞台 百年剧场里的国风盛宴

午后，小记者们走进拥有近百年历史的上海天蟾逸夫舞台。这座始建于1925年的剧场，曾被誉为“远东第一大剧场”，梨园界更有“不进天蟾不成名”之说。剧场总经理潘熠文介绍说，经过90年代的改建，如今剧场拥有910个座位，虽然体量不再是“远东第一”，但百年不变的，是始终以戏曲为特色的艺术坚守。“一个剧场100年坚持干了一件事情，始终在演出戏曲，这在国内可能也是唯一的一家。”

最令小记者们兴奋的，莫过于脸谱手作与勾脸体验环节。在戏曲沙画《齐天大圣》手作活动后，专业戏曲化妆师支起化妆台，为小记者们进行勾脸体验。小记者们在专业戏曲化妆师的指导下，近距离观察了脸谱色彩背后的“性格密码”：红色代表忠臣义士，蓝色代表绿林好汉，白色勾勒奸臣面容，绿色则多用于山中称王的强盗角色。

国风梨园体验环节精彩纷呈、古韵盎然。悠扬婉转的古筝独奏率先奏响，清雅的国风乐声拉开戏曲体验的序幕，让同学们近距离感知传统民乐与戏曲艺术相辅相成、密不可分的文化联结。随后，京剧《鹿鸣》编剧带来艺术导赏，深度拆解剧目蕴含的千年神话内核、独具匠心的敦煌美学视觉体系，零距离对话戏曲从业者，沉浸式体悟传统戏曲的深厚文化底蕴。

满怀期待落座剧场，小记者们沉浸式观赏亲子京剧《鹿鸣》，直观感受传统戏曲创新融合的独特魅力。舞台布景写意灵动，一甩水袖便是漫天风沙，一转光影即是绿洲清泉，改良后的异域头饰、女王面具、特色人偶造型打破了大家对京剧的固有印象，新奇又极具东方美感。

演员们扎实的唱念做打细腻动人，故事跳出简单善恶评判，公主、少年、国师的命运交织，把人性的善良、怯懦与欲望娓娓道来。此前脸谱体验学到的色彩性格知识，此刻在舞台人物身上一一对应，小记者们一眼读懂角色背后的情绪底色。没有晦涩难懂的说教，优美唱腔、灵动身段与现代配乐相融。落幕之后，场内掌声久久不息，大家仍沉浸在神鹿与绿洲的故事里，真切体会到传统戏曲只要守正创新，就能走进少年人的内心，也更懂章楚吟老师所说“让传统故事活起来”的深层意义。

小记者感悟：在行走中收获成长

一天的研学之旅，让小记者们收获满满。从城市规划馆读懂城市发展的宏伟蓝图，到天蟾逸夫舞台感受传统艺术的创新活力，大家在行走中学习，在体验中成长。小记者们纷纷表示，这次研学不仅拓宽了视野，更激发了对城市与文化的热爱。未来，他们将继续用笔和镜头，记录上海的城市故事，传播优秀的传统文化。

正如上海天蟾逸夫舞台总经理潘熠文所说，天蟾舞台用百年时光完成了一场跨越世纪的盛大传承。而对于小记者们而言，这场城市与戏曲的探索之旅，也在他们心中播下了一颗文化传承的种子。